面对下面那么多记者，还有魔都这边的同行，陈良甚至还看到了糖人的蔡老板也在人群中。
“电影，我始终认为，讲好一个故事是最重要的，也就是剧本，剧本，剧本，一剧之本，就是这个道理。”
陈良忍不住又diSS了一下那些文艺导演，“我知道很多导演都喜欢临时改剧本，但我认为这真的不合适。如果你连剧本都没有做好，那你就没必要去拍戏。”
“不仅是浪费时间，还是浪费金钱。”
陈良毫不避讳地表示，“我的电影都是把剧本打磨好，把分镜头都写好，每一步怎么拍，去哪里拍，这些计划都写得清清楚楚，然后才会开拍。”
徐光头在旁边赶紧点头：“我觉得陈导说的很对，电影就要有计划，而不是想一出是一出。”
不过作为文化人，作为作家，韩涵却有不同的意见。
“电影的拍摄，谁也不知道会遇到什么。如果所有东西都提前写好、做好的话，那会不会压抑了作为导演的创作能力呢？”
韩涵解释道，“我不是说不要把剧本写好，也是应该写好剧本，但是如果在拍摄的过程中有好的想法，我认为也是可以改动的。”
徐光头再一次点头，表示认同，这家伙就是这么两边飘。
话筒又回到陈良这里，陈良想都没想就反驳了。
“在我的项目中，我是绝对不允许做更改的，必须是要做到百分百的计划，然后再进行拍摄。”
“我认为这是我能够在这么短的时间里面把电影做好的原因。”
看着周围观众不太信任的表情，陈良没有理会他们，“你们应该都清楚，我拍戏很快，今年我已经拍了两部剧，而且都是需要特效的大制作电影。”
陈良竖起两根手指：“《寻龙诀》的特效，我只花了一个月而已，后期也就是半个月的时间，《鲨滩》就更快了，后期跟特效加起来满打满算一个月。”
“事实上，我的电影并没有让大家失望。”
“制作时间的长短，不应该作为衡量一部电影好坏的标准，关键是导演给不给力。”
下面的观众都忍不住撇嘴，你是成功了，你说什么就是什么。
你让其他导演怎么能够像你这样，一年拍两部特效作品？
两年拍一部作品，就已经算得上是高产，可是陈良这个家伙，出道以来平均每年都差不多两部作品出世，而且都是好作品，起码票房不差。
就这一点，碾压了华语大多数导演，超过99.9%的从业者。
“如果像陈导这么说的话，那岂不是限制了导演的潜力，禁锢了导演的想象力。”
徐光头不敢反驳，但韩涵还是有一些书生意气，没有因为陈良是顶级大佬，就退缩不敢反驳。
“导演的想象力完全可以在剧本创作、分镜头撰写，或者说筹备阶段展现出来。”
陈良拿自己做例子，“比如我自己之前拍的《超体》，你们觉得怎么样？那部电影算得上是我的想象力巅峰了吧？”
“但是这部电影，从头到尾我都没有改过剧本，包括特效，那都是提前画好样板，提前写清楚方案，然后由工业光魔的工程师把它变成视频画面。”
“我转载一下工业光魔工程师他们对我的评价，”陈良竖起一个手指，“陈导比我们这些特效工程师还要像工程师。”
“这句话不是我说的，是工业光魔的特效工程师说的。”